《歌手》第五期听感点评及器材推荐

迪玛希《Uptown Funk》

动态表现：B  音色：B-  声音密度：B  气息控制：B

       这首歌早已荣誉等身自不必多说。原曲中浓重跳跃的贝斯带动着多种合成效果充分渲染了八十年代的复古风。迪玛希这个版本前奏又多加了一段金属solo，另外一开始迪玛希过于注重用纯音表达他之前并没过于展示的声音力量。新歌迷们自然会买账。但就比较遗憾的是完全改变了这首歌本来的风格：骚与浪！迪玛希还是更适合展现偏艺术风的作品。翩翩少年大玩funk，略不搭。这也是迪玛希自身声音条件中的一个最大缺憾：成熟魅力与感性魅力的缺失，甚至是略带那么一点令女性沉迷的坏与痞，慵懒和暴躁，都是他的声线至少目前没有成功展示到的东西。另外迪玛希的音色实在太过明亮，破坏funk的音乐沉浸感与听感氛围。从听感而论这不算是成功的一次表演。

       推荐器材：NF3 bass、魔声铜涡轮、SONYZ7、GRADO RS1E

杜丽莎《爱是永恒》

动态表现：B+  音色：A+  声音密度：A+  气息控制：A

       杜丽莎在2004年的这首翻唱版本是张学友非常欣赏的。这首歌真的超适合放在歌手舞台，纯钢琴与弦乐带动旋律，情感讲诉与观众情绪能做到最有机的融合。说到这首歌我总是忍不住多说一句词作者之一林振强。工整的词作，情绪的自然表达都达到很高水准。杜丽莎的沙哑声线并未完全释放。听感上明显比不上十年之前。但是整体骨架还是表达的清晰明确。这首歌，即使张学友，在大气磅礴大爱表现这个角度也并未比杜丽莎更强。作为女性歌者。我们除了珍惜，还能做什么？

       推荐器材：森海塞尔IE800、飞朵天狼星、Hifiman he1000、ABYSS 1266

赵雷《月亮粑粑+弯弯的月亮》

动态表现：C  音色：B  声音密度：B  气息控制：B-

       当期节目播出那天上午，有微信群里看到这首歌的原创及演唱钟志刚提醒着各位朋友今晚有时间的话看歌手……大家都希望通过强大的歌手节目能让自己站在观众的视线面前把。原曲中的童声部分是放在结尾的，在赵雷这一版中则开始结尾均采用了童声，这也许是为了更加强化这是长沙主场吧。赵雷的演唱在前半首歌中无功无过，从歌曲情绪代入上还要好于上一场的表现。因为这就是他最真实的表达方式。但是他的这首选曲我并不喜欢喝理解，为什么通过这个角度来向马栏山示好呢？拿音乐那自己坚持的东西作为成绩单不好么？少了真实的民谣响起时出现在听众脑海中的那些幻境，那些阴凉的地下通道过风，那些接踵擦肩的匆匆忙忙，那些不知所措的都市情绪。这些东西都是赵雷能带给听众最直接有效的武器，就被他这样轻易的放弃了。我又想起了当年沙宝亮在这个舞台上的《浏阳河》……唱了，又能怎样？然而最后加入的《弯弯的月亮》副歌，无情的展示出来的却是短短的几句，吃字儿气短抢拍儿，还不如不加。作为歌手，这种级别的表现，大家自己判断吧。

       推荐器材：FLC8S、IbassoIT03、铁三角MSR7、森海塞尔HD598

张杰《默》

动态表现：B  音色：B  声音密度：B  气息控制：B-

       越是想要将歌曲表达成熟，却离成熟越远。张杰很少见的大量运用气声来结束假音。他可能是希望自己的粉丝能够听到他更多的表达方式。但是在听感上这样做并不明智。尖与细极容易带来毛刺感。音高，却并不美。这是以往张杰表演的一个通病。只是这一次，尤其严重。再多用气声，令歌曲中原本的苍凉隐忍消失殆尽。原曲中最难得的情绪与味道被张杰完全改变。张杰版本的《默》表现的情绪跟他某些粉丝的态度却出奇的保持了一致，那就是：老子这么牛逼能唱这么高，你们还不爱我么？不过最后要说一句，张杰做到了他在舞台上能做到的一切，这倒也是值得尊敬的。

       推荐器材：森海塞尔IE80、WestoneUM50、铁三角AD2000X、Onkyo ES-ETI300

林忆莲《克卜勒》

动态表现：B-  音色：A  声音密度：A  气息控制：A

       首先，林忆莲换了耳返了这一场。然后这首歌其实里面也化用了童谣“一闪一闪亮晶晶”，同一场中两个歌手都不约而同选择了跟童谣有关的歌。以前好像没有过。林忆莲将这首歌变成了平淡讲诉，区别于之前孙燕姿自己版本的小跳跃和器乐音色游戏。因为我记得原曲中加入了很多奇妙的音色。但是林忆莲的强大在于低吟浅唱之中你仍能寻觅到她吐字功力与音色中的能量感。这一点尤为难得。最后我想说林忆莲其实没必要加入芒果台一贯欣赏的社会责任，手语儿童。并未对演唱本身加分。而且，这特别的不像是我心中的那个林！忆！莲！

       推荐器材：Fender FXA5、SONYexk、Hifiman EDX、Pioneer se-master1

萧敬腾《It's my life》

动态表现：B  音色：A  声音密度：B  气息控制：B+

       开声则惊喜。Bon Jovi这首歌尽管是出现在新世纪的歌曲但是实际是为了追忆八十年代硬摇而创作。萧敬腾用充满趣味的非常规音色进行开头表达非常有新意。然后在B段恢复了硬摇气质。相比之前的几场表演，这次的选歌非常对路。体现真的团存在的意义。电声失真充满迷离感，老萧声线的张力也有了一定的体现。除了有两句拖腔没有完全hold住之外，基本算是比较完美的一次表演。如果老萧的声音浓密程度天然再多几分的话，那么四十五岁之后，完全可以试着录一录“老虎鱼”或者专门玩老炮硬摇团。

       推荐器材：飞朵天狼星、UE11pro、森海塞尔HD800S、KEF M500

谭晶《赛里木湖的月光》

动态表现：B+  音色：A  声音密度：A  气息控制：A

       素材取自于《阿瓦尔古丽》，其实这段旋律很多人都有过演绎。从刀郎到王宏伟甚至戴玉强还有早年的王洁实谢莉斯。但是以高亢中透露甜美的演唱似乎这是我第一次听到的。制作人刘洲的确是相当可以，西域乐手+弗拉门戈节奏无缝对接，新疆民族乐器的泛音特质明显浓郁，是非常适合结出优秀听感果实的利器！而中东鼓与非洲鼓的结合将神秘色彩、变化万千的节奏特质甚至宗教隐喻都一股脑儿交代出来。是个大杂烩但是杂烩的酣畅淋漓！谭晶真的准备充分而用心，能够带给观众不断的惊喜。卧槽写到这的时候突然新疆妹子出来跳舞了。再回忆起这几个元素啊：谭晶总攻扮相、开头苍凉嘶吼、中西乐器斗法、妖娆妹子噶舞……奇妙美丽的舞台表现啊！有意思有意思……

       推荐器材：Final lab2、拜亚动力Xelento、达摩D1000、拜亚动力DT990 pro

林志炫《你永远不知道》

动态表现：B+  音色：B  声音密度：B+  气息控制：B+

       完全不知名的作品并不是最大问题。关键是这首歌的旋律过于艺术化了。我甚至能从中隐隐回忆起来诸如唐晓诗的《告别》或者谭健常与邓妙华的《心灵之约》那种感受。我想如果不是林志炫依然操着歌手观众熟悉的共鸣来演唱的话，可能大家根本不会买账。林志炫的声音机能保持的还是比较完美的。在主歌部分我能回忆起来他手术之前的声线。而在对于情绪处理的尾音，优客时代的痕迹基本不复存在。共鸣集中的几处声音浑浊感略微明显，这是以前林志炫不太常出现的情况。私判断林志炫身体并不在最佳状态。期待接下来看看林志炫能有什么表现吧。

       推荐器材：铁三角IM04、NuforceHEM8、潘6、DENON D7200

侧田《命硬》

动态表现：B+  音色：A-  声音密度：A  气息控制：B-

       侧田的首张专辑《Justin》我不知道听过了多少遍。这首《命硬》却并非最喜欢的。但是这首歌却能在最短时间内将侧田的演唱风格特质表现的淋漓尽致。全区域声音表现出色，中频密度优秀，尤其真假音转换的流畅程度，在当前香港男歌手之中，我也认为他是顶级。男性人声的典范。人声优秀器材听感的良好保证。只是过于形式化的动作设计还有多个空拍处理都会令人觉得他发力过猛。而他也的确格外用力的演绎着这首他的心声作品。一切看起来都不像是歌手的舞台，反而像极了熟悉的903拉阔……不过，侧田注定不是这个舞台下面观众会集中欣赏的歌手，他也并不适合这个舞台。能挑战成功，我觉得都算是意外。

       推荐器材：Dita truth edition、Westone W50、AKG K812、极致Tribute 7

       本期微博上送奖品三个：Ibasso公司的圈铁式入耳耳塞IT03一条（1699元）、1more挂耳式蓝牙耳机两条（399元/条），仍然是下期节目开始之前从转发的粉丝中选出三位，祝愿大家好运气。感兴趣的朋友请点击原文阅读到我的微博去参与抽奖。微博ID：@强叔就是欧莱雅